为法国“芯”穿上中式“外衣”
  “因地制宜”是马力的布展风格,用木头、有机玻璃等合成材料,作为原始素材,像搭积木一样,拼插成一个简易的“四合院的垂花门”。[详细]
导语
  上世纪80年代末期,“艺术策划人”的身份开始在中国亮相,他们以自己的艺术理念和坚持在庞大的策展行业中兀自行走。现在借马力这个在中国工作的法国策展人“管窥”一下策展职业和中国当代艺术。[详细]
策展“烹饪”视觉大餐
  在策展中,马力会选择自己喜欢的艺术家。做展览时,需要思想理念与视觉效果的双向冲击。“有些作品立意太高,观众看不懂就失去了意义。”马力要做的就是通过布展时感官上的吸引拉近观众与作品的距离,让观众与艺术家有很好的“对话”。所以,视觉上的考究使马力在布展时会融入个人的兴趣点和情感体验。
环境
  在中国做艺术展览没有整体的操作系统,因为政府没有参与支持当代艺术。在中国,文化跟商业有关,找钱做活动不是那么容易。现在做艺术展览的环境日趋好转,也会有美术馆和基金有兴趣参与到策划展览与活动中来。
流程
  策展工作是帮助艺术家做好预算,给艺术品做包装。先要考量展览空间的容量和全貌,针对的受众群体,之后依据这些因素筛选作品。布展时,在感官上的吸引拉近观众与作品的距离,让观众与艺术家有很好的“对话”。
素质
  策展人就是个“杂家”。无需艺术专业的技能,要有耐心、开放和包容的心态,会做预算,写文章,采访艺术家,具有鉴赏和选择作品的能力。
当代艺术的声音
  对于当代艺术越来越偏重于新工艺美术和装饰化,马力认为,艺术创作本来就有两种发展方向,有些人追求思想内涵,有些人追求艺术装饰化。在中国的艺术创作中掺杂着很多别的因素在里面,有些人购买艺术品为了升值,也就催生了有些艺术家为了商业目的来搞创作,这只是不同的选择而已。在很多人看来,现在中国装置艺术并不是当代艺术的主流,很多观众还没完全接受这种艺术形式,或是参透其中的艺术规律。依马力的经验和视野认为,现在中国有很多艺术家在积极创作装置艺术。
  “酸甜苦辣”
  青年摄影师张晓、卢彦鹏、任航和孙彦初,每位摄影师都有不同的文化和地理视野,四双不同的表达社会的眼睛,不同的味道讲述一个主题。
  “口含刀片的艺术家”
  马秋莎含着藏在舌头上的刀片,讲述了只身离开中国去美国学习的故事。揭示了父母过度的期盼以及同龄人隐忍的艰难。这可以说是一种行为艺术。
跟随瓦尔达做个“时间的旅行者”
  瓦尔达作为“新浪潮之母”主要在于电影作品和装置艺术创作,她于上世纪50年代曾来到中国摄影,马力将这些摄影作品介绍到中国展览。 “感觉正在实现一个梦。从有个想法到完成布展,有这么多人帮我实现这个愿望,真是个奇妙的过程。”瓦尔达很满足地说。1957-2012年,瓦尔达的艺术创作回顾展,跨越了50多年像个“时间的旅行”。在面对斗争、仇恨和争论的复杂世界,艺术是最好的表现方式,在分享和理解中满足情感的表达。>>>>阿涅斯·瓦尔达艺术创作回顾展高清图


阿涅斯·瓦尔达肖像


Potato Hearth


破碎的肖像:双


寡妇


北京天桥